Arte e Cultura Italiana

Que a Itália é conhecida como a culinária mais excelente, isso todos nós já sabemos. Mas, ela também é o berço de alguns escritores clássicos reverenciados de todos os tempos.

Assim sendo, talvez você já ouviu algo sobre Dante Alighieri e Nicolau Maquiavel, verdade? Certamente, seus livros chegaram até nós!

Pois bem, a aclamação literária da Itália não ficou como sendo um marco somente no passado do país. Logo, não faltam escritores italianos famosos contemporâneos que deixaram seu legado na história, tanto nacionalmente como internacionalmente.

Portanto, hoje o blog Benini & Donato Cidadania Italiana listará esses nobres artistas da escrita. E convidamos você a acompanhar essa trajetória literária conhecendo uns nomes célebres ao longo da história.

Escritores italianos famosos que deixaram suas marcas na história – Parte I

Dante Alighieri – 1265-1321

Um dos escritores italianos famosos que teve a sua biografa traduzida em 182 idiomas, de acordo com Wikipedia. Sim, você conhece ou até mesmo já leu um de seus livros, ele se chama Dante Alighieri.

Assim sendo, além de escritor, atuou como poeta e filósofo. Logo, o seu marco se chama Divina Comédia, um dos poemas mais importantes da Idade Média e a maior obra literária da língua italiana.

Dante é conhecido por estabelecer a uso do vernáculo na literatura em uma época em que a maior parte da poesia era escrita em latim, acessível apenas a leitores instruídos.

Seu De vulgari eloquentia (Sobre a eloquência no vernáculo) foi uma das primeiras defesas acadêmicas do vernáculo. Então, o seu uso do dialeto florentino para obras como A Nova Vida (1295) e a Divina Comédia ajudou a estabelecer a língua italiana padronizada dos dias modernos.

Diante disso, ele trabalhou tão bem que Petrarca e Boccaccio o seguiram mais tarde. Logo, Dante se tornou fundamental para estabelecer a literatura na Itália.

Então, as suas representações do Inferno, Purgatório e Céu forneceram inspiração para o corpo maior da arte e literatura ocidentais.

Por fim, ele está sendo chamado como o “pai” da língua italiana. E, na Itália, costuma ser chamado de il Sommo Poeta (“o poeta supremo”).

Virgílio – 70-19, um dos escritores italianos famosos

Virgílio é outro que se considera como um dos escritores italianos famosos. Assim sendo, a sua biografia foi traduzida para 159 idiomas.

Ademais, esteve sendo um antigo poeta romano entre o período de Augusto. Logo, compôs três dos poemas mais famoso da literatura latina, os quais são:

1. Éclogas (ou bucólicas);
2. Geórgicas;
3. Épica Eneida.

Vários poemas menores, coletados no Apêndice Vergiliana, foram atribuídos a ele nos tempos antigos. Todavia, os estudiosos modernos consideram a autoria desses poemas duvidosa em que Virgílio aparece como o guia do autor através do Inferno e do Purgatório.

Dito isso, Virgílio está sendo classificado como um dos maiores poetas de Roma. Por fim, Eneida também é considerada um épico nacional da Roma antiga,

Ovídio – 43-17

Com biografia traduzida para 129 idiomas, Ovídio também se transformou em um dos escritores italianos famosos. Também foi um poeta romano que viveu durante o reinado de Augusto.

Assim sendo, foi contemporâneo dos antigos Virgílio e Horácio, com quem é frequentemente classificado como um dos três poetas canônicos da literatura latina. E o erudito imperial Quintiliano o considerava o último dos elegistas do amor latino.

Ovídio desfrutou uma enorme popularidade durante sua vida, porém, o Imperador Augusto o enviou para Tomis, uma província no Mar Negro. E lá ele permaneceu uma década até a sua morte.

Petrarca – 1304-1374, um dos escritores italianos famosos

Petrarca, com biografia traduzida para 103 idiomas, também se tornou um dos escritores italianos famosos. Assim sendo, Francesco Petrarca, comumente anglicizado como Petrarca, foi um estudioso.

Também poeta do início da Renascença na Itália e um dos primeiros humanistas. Redescoberta de Petrarca das cartas de Cícero é frequentemente creditado como o iniciador do Renascimento italiano do século XIV.

E a fundação do humanismo renascentista. Logo, no século XVI, Pietro Bembo criou o modelo para a língua italiana moderna.

E com base nas obras de Petrarca, bem como nas de Giovanni Boccaccio. E, em menor escala, de Dante Alighieri.

Dito isso, Petrarca foi posteriormente endossado como modelo para o estilo italiano pela Accademia della Crusca. Portanto, os sonetos de Petrarca foram admirados e imitados em toda a Europa durante o Renascimento. Enfim, tornaram-se um modelo de poesia lírica.

Aqui finalizamos a Parte I sobre os escritores italianos famosos e, na Parte II, abordaremos outros. Portanto, fique atento! Se desejar, comente!

Benini & Donato Cidadania Italiana

Resgatando suas origens

Processos de direito ao reconhecimento de cidadania italiana:

I – Processo administrativo no Brasil via consulado italiano;

II – Processo administrativo na Itália via comune;

III – Processo Judicial na Itália no Tribunal de Roma via “materno” ou “paterno” contra as filas consulares.

Danças da Itália

As danças italianas são uma parte inata da sua cultura. Na verdade, foi o centro de poder do continente europeu desde os dias do Império Romano.

Assim sendo, a Itália como nação tem uma história cultural muito rica. Além disso, está sendo conhecida por ser o epicentro do maior evento histórico – O Renascimento.

Também conhecida por sua culinária única, como mundialmente conhecemos as famosas pizzas e massas. Aliás, há muitos outros pratos de dar água na boca.

De fato, os sicilianos estão sendo conhecidos como os melhores queijeiros do mundo. No entanto, o que muitas pessoas não sabem é que a cultura italiana também é conhecida por suas danças únicas.

Então, hoje você conhecerá aqui no blog Benini & Donato Cidadania Italiana quais são as danças da Itália mais famosas e populares.

Quais são as danças da Itália?

A dança italiana está relacionada com a tarantela. Assim sendo, está sendo conhecida por ser uma das danças folclóricas italianas mais populares.

Além disso, originou-se no Sul da Itália e as pessoas imigraram durante os séculos XIV e XX para a América. Ademais, os estilos de danças estão sendo tão variados quanto a própria Itália.

Portanto, cada cidade tem sua própria dança tradicional única que descreve ou representa histórias ou dá louvor e graças aos poderes superiores.

Sabendo disso, vale destacar que a dança folclórica praticada por pessoas comuns do local, sem nenhuma formação profissional. Também o estilo de dança está sendo celebrado e executado durante as celebrações e festas, dias comemorativos e reuniões familiares informais.

Ademais, nada é executado de forma profissional, pois os movimentos e passos estão cheios da criação de suas próprias mentes individuais através do simples ato de observar um ao outro.

Então, confira a seguir quais são as danças da Itália, pelo menos, algumas delas.

Dança Tarantella

Nomeado após uma “aranha lobo” é um grupo de danças folclóricas chamado Tarantella. E diz que se originou de uma região chamada Salento localizada no Sul da Itália.

Assim sendo, a dança Tarantella, a dança folclórica da Itália, também conhecida como dança do “namoro”, é essencialmente executada por casais ao ritmo da música.

Anteriormente, no final do século XV e na Itália, o “tarantismo” se tornou um fenômeno.

Dança Ballu Tundu, uma das danças da Itália

Ballu Tundu é uma dança folclórica da Sardenha realizada pela primeira vez no ano de 1805. E supostamente originária de uma região autônoma chamada Sardenha, na Itália.

A dança Ballu Tundhu compreende basicamente saltos e movimentos ágeis dos pés. Além disso, essa forma de dança folclórica está sendo executada com música produzida por instrumentos como o Launeddas e o acordeão.

Dança Monferrina

Uma dança popular conhecida como Monferrina, originária de uma região chamada Piemonte, no Norte da Itália. Assim sendo, nessa dança de “casal”, os artistas geralmente unem as mãos e dobram os joelhos durante a apresentação.

Além disso, a dança Monferrina também envolve o uso de reverências, provocações e persuasões. Também essa dança está sendo referida como “Monferrina Di Friuli” na província de Bolonha e “Monferrina Mudnaisa” na província de Modena.

Dança Tarantella Calabresa

A dança Calabrian Tarantella é uma das danças da Itália de parceiros originária da região da Calábria, no Sul da Itália. Além disso, essa dança está sendo executada em torno de um círculo chamado ‘rota’, ou seja, roda.

Ademais, instrumentos como Zampogna (um instrumento peculiar com flauta dupla). E um acordeão de botão diatônico, geralmente, usados ​​para produzir música para a dança folclórica calabresa Tarantella.

Dança da Pizzica, uma das danças da Itália

Executada essencialmente por “casais” é uma dança folclórica italiana popular chamada Pizzica. E originária de uma região chamada Salento localizada no Sul da Itália.

No entanto, deve-se notar que essa dança pode ser executada por “casais do mesmo sexo ou do sexo oposto”. Além disso, a dança Pizzica foi desenvolvida principalmente por mulheres como uma forma de expressar seu desejo de ser livre.

O estilo de dança estava sendo atualizado misturando estilos modernos de ritmo com as batidas tradicionais da dança folclórica italiana.

Aqui finalizamos quais são as danças da Itália para você conhecer. Então, conte-os se já ouviu falar ou se já experimentou alguma dessas danças italianas.

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I – Processo administrativo no Brasil via consulado italiano;

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III – Processo Judicial na Itália no Tribunal de Roma via “materno” ou “paterno” contra as filas consulares.

Pinturas da Capela Sistina

Contendo alguns dos melhores da alta arte renascentista, o teto da Capela Sistina leva a coroa quando se trata da carreira artística de Michelangelo. Então, o que ele está tentando nos dizer com suas pinceladas cuidadosas?

Assim sendo, a icônica Capela Sistina é famosa por sua arquitetura de tirar o fôlego e arte brilhante. Além disso, é conhecida como um dos espaços interiores mais famosos de todo o mundo.

Logo, possui uma beleza de cair o queixo. E, principalmente, das antigas obras de arte rebocadas nas paredes e tetos da capela. E encomendadas por pintores famosos que entraram para a história como os melhores do mundo.

Mas o que significam essas obras de arte? Pode ser que sejam sobre a religião da igreja católica, visto que estão dentro de uma igreja. Mas os aspectos e as mensagens ocultas contam uma história mais detalhada para cada figura e nuvem pintada.

Portanto, com cada seção de arte representando um certo significado e mensagem para os crentes da igreja. Enfim, o blog Benini & Donato Cidadania Italiana tentará decifrar esse mistério da forma mais contundente possível.

Pinturas da Capela Sistina e sua história

Antes da beleza pitoresca das pinturas da Capela Sistina que hoje se vê, era um edifício em ruínas com pouco. Assim sendo, a sua localização é o que lhe confere prestígio. Logo, erguendo-se sobre o que outrora foi a fundação da Capella Magna, um edifício antigo com uma vasta história.

Eles encomendaram a nova capela na década de 1470. E com o Papa Sisto IV encarregado de seu desenvolvimento, de onde vem o nome ‘Sistina’. Logo, durante sua produção, o Papa pediu a vários pintores que fizessem parte da decoração.

E incluindo pintores famosos como Sandro Botticelli. Também Pietro Perugino, Domenico Ghirlandaio, Pinturicchio e Cosimo Roselli.

No entanto, durante seu primeiro desenvolvimento, a maioria das decorações estava nas paredes internas. E com o teto pintado apenas de azul simples com estrelas espalhadas por dentro.

Como surgiu o teto?

Antes de o Papa Júlio ter encomendado Michelangelo para completar o teto da Capela Sistina, Michelangelo era apenas um escultor. E não tinha experiência em pintura.

Devido à sua inexperiência, Michelangelo não se entusiasmou com a tarefa. Logo, achando que não tinha habilidade para o desafio. Então, para motivá-lo, o Papa encomendou 40 esculturas para seu túmulo em compensação pelo teto.

Por fim, Michelangelo aceitou o projeto e passou pelos quatro anos mais difíceis de sua vida para concluí-lo. E embora o teto tenha sido um triunfo, ele cobrou seu preço mental e físico de Michelangelo, causando danos permanentes.

Em primeiro lugar, Michelangelo teve que aprender o processo de afrescos. Além disso, teve que pedir a ajuda de muitos de seus colegas pintores.

Porém, somente após alguns ensinamentos, Michelangelo dispensou seus amigos, criando seu próprio estilo de pintura.

Com a altura e o ângulo do teto, Michelangelo tinha dificuldade para alcançá-lo. Então, ele inventou um tipo especial de andaime que garantiu a melhor abordagem na execução de seus trabalhos.

Ele fez isso instalando uma plataforma de madeira sustentada por suportes grossos, deixando Michelangelo ficar no topo. Embora existam muitos rumores de que Michelangelo pintou o teto deitado de costas, isso é completamente falso.

Desse modo, ele realmente se levantou enquanto dobrava o pescoço para cima em uma tensão desconfortável. Este foi um dos principais contribuintes para a tensão física que Michelangelo suportou durante essa grande tarefa.

Seu pescoço estava continuamente tenso olhando para o trabalho, com o resíduo da tinta caindo em seus olhos enquanto ele pintava também. Aliás, dizem que sua visão nunca se recuperou totalmente. Enfim, permaneceu parcialmente prejudicada pelo resto de sua vida.

O significado por trás do teto – Pinturas da Capela Sistina

Felizmente para Michelangelo, seus esforços valeram a pena, pois o teto da Capela Sistina é de longe a parte mais notável da estrutura. Sendo assim, apresentando 33 áreas diferentes.

Logo, cada uma com um significado diferente que se junta para criar uma mensagem geral.

Os nove painéis centrais retratam a história do Gênesis. Além disso, oito áreas triangulares retratam os ancestrais de Cristo:

• Salomão, Jessé, Josias, Roboão, Asa, Uzias. Também Ezequias, bem como Zorobabel.

Considerando que os sete painéis quadrados representam os profetas e sibilas. Também os quatro cantos são do Antigo Testamento.

No geral, todo o teto é uma representação emocional da devoção a Deus. Enfim, representando seus diferentes lados, da vingança ao amor.

Sobre o Artista

Embora suas pinturas possam ser reconhecíveis, a maior realização conhecida de Pietro Perugino é ser o professor do famoso Rafael. Sendo assim, seu nome original era Pietro Vannucci em Città della Pieve.

Todavia, foi apelidado de Perugino devido à sua origem ser de Perugia, a principal cidade da Umbria.

Significado por trás da pintura

Estucado na parede norte da capela, o afresco “Batismo de Cristo” é a primeira pintura já encomendada. Assim sendo, Perugino e Pinturicchio fizeram esse afresco, com Pinturicchio responsável pela paisagem.

Logo, a cena central é de Jesus sendo batizado em pé na água. Ademais, João, o Batista, está na pedra, com a exibição central superior do Deus do Pai com os anjos vigiando.

Portanto, existem duas cenas secundárias na paisagem; um onde Cristo está pregando, e o outro de Sermão e João Batista. Enfim, o afresco está essencialmente comparando a nova religião de Cristo com a religião judaica.

A Jornada de Moisés ao Egito

Encontrado na parede sul, essa pintura foi feita por Perugino e Pinturicchio. Logo, descrevendo a vida de Moisés. E a história de sua jornada de volta ao Egito.

Diz-se que Moisés passou quarenta anos na terra de Midiã, fugindo do Egito depois de matar um egípcio. No afresco há muitas coisas acontecendo; à direita, o segundo filho de Moisés está sendo circuncidado por sua mãe Zípora.

No centro, Moisés está sendo parado por um anjo, uma representação de Deus. Embora estejam na mesma cena, cada seção deve ser lida como cenas.

Com Moisés sendo parado por Deus primeiro, e Zípora sacrificando algo para salvar seu marido na próxima cena. Eles também querem que seja encarado com o Batismo de Cristo. Logo, com os dois juntos ilustrando como o batismo representava uma “circuncisão espiritual”.

Cristo entregando as chaves a São Pedro nas pinturas da Capela Sistina

Este afresco é a pintura mais famosa exibida na Capela Sistina depois das obras-primas de Michelangelo. Sendo assim, o significado claro por trás dessa pintura é de Jesus entregando as chaves a São Pedro. Logo, representa quando Cristo entregou o poder a Pedro.

Portanto, aos papas. Jesus e Pedro são as imagens centrais dessa cena. Por fim, com o artista usando espaço. E linhas para criar a área central onde o olho está sendo desenhado.

Então, conte-nos o que mais gostou sobre as pinturas da Capela Sistina.

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Resgatando suas origens

Processos de direito ao reconhecimento de cidadania italiana:

I – Processo administrativo no Brasil via consulado italiano;

II – Processo administrativo na Itália via comune;

III – Processo Judicial na Itália no Tribunal de Roma via “materno” ou “paterno” contra as filas consulares.