O pintor e poeta italiano Salvator Rosa (1615-1673) foi um dos inovadores do romantismo. Assim sendo, as suas pinturas mais conhecidas representam cenas de natureza selvagem, desenfreada, povoada de pequenas figuras de gênero.

E por sua expressiva contribuição, o blog Benini & Donato Cidadania Italiana abordará brevemente sobre a biografia, principais obras e legado.

Biografia de Salvator Rosa

Salvator Rosa nasceu em Nápoles em 21 de julho de 1615. Sendo assim, primeiro estudou pintura com seu tio, Domenico Greco, depois com Jusepe de Ribera e, finalmente, com Aniello Falcone.

Em 1640, depois de passar algum tempo em Roma, Rosa mudou-se para Florença, onde trabalhou como pintor para a corte dos Médici. Então, em Florença conheceu Lucrezia, que se tornou sua amante, e o poeta Giovan Battista Ricciardi, que se tornou seu amigo de longa data.

Logo, encontrando-se mal adaptado aos círculos da corte, em 1650 Rosa voltou a Roma, desta vez definitivamente. Lá, em 4 de março de 1673, casou-se com Lucrezia, com quem viveu a maior parte de sua vida adulta. E onze dias depois ele estava morto.

Rosa surge como uma figura estranhamente tocante, orgulhosa, melancólica e ferozmente independente. Então, sozinho entre os principais pintores da cidade, ele não tinha (por sua própria escolha) nenhum patrono poderoso.

Sendo assim, raramente aceitava comissões; em vez disso, tentou vender a partir do seu atelier e dar-se a conhecer através de exposições públicas, que eram raras e escassas.

Para um cliente que ousou sugerir seu próprio assunto, Rosa disse: “Vá a um oleiro, eles trabalham sob encomenda”. Em contraste, Pietro da Cortona, rival de enorme sucesso de Rosa em Roma, gabou-se de nunca escolher o tema de nenhuma de suas pinturas e, se solicitado, se recusaria a fazê-lo.

Além disso, em sua defesa da independência artística, Rosa estava muito à frente de seu tempo.

Poesia satírica

O protesto de Rosa é ainda mais claro em sua poesia satírica. Aqui ele ridicularizou a arte oficial da corte papal, especialmente a obra de Cortona e Gian Lorenzo Bernini. Mais tarde, os ataques de Rosa se estenderam ao papado.

Além disso, sua poesia lhe rendeu muitos inimigos, uma entrada no Índice de Livros Proibidos que durou 2 séculos e um lugar na história da literatura italiana, que, embora pequena, parece ser permanente.

A Gruta com Cascatas é típica das pequenas paisagens de Rosa, que seus amigos chamavam de “caprichos”. É totalmente barroco em seu manuseio pictórico, pinceladas abertas, sombras escuras.

E o empasto prateado que é usado para sugerir o brilho da água caindo. Mas também é romântico.

Acima das pequenas figuras ergue-se uma gigantesca ponte natural erodida por cachoeiras. Logo, o homem parece insignificante e irrelevante diante da grandeza da natureza.

L’umana fragilità é característica da corrente mais séria que impregna o trabalho posterior de Rosa. Assim sendo, a jovem em primeiro plano usa uma coroa de rosas amplamente abertas (que são frágeis e não permanentes).

Em seu colo está uma criança que, guiada por um esqueleto alado, escreve as palavras: “concebido em pecado, nascido para a dor, uma vida de trabalho e morte inevitável”.

Ademais, outros símbolos da impermanência são bebês soprando bolhas de sabão e queimando tufos de linho. Em nítido contraste com suas paisagens selvagens e indomáveis, o clima desses últimos trabalhos é de quietude e resignação diante do destino.

Além disso, eles refletem o então atual renascimento da filosofia do estoicismo.

Estilo de Salvator Rosa

Salvador Rosa foi um pintor barroco italiano conhecido por seu estilo pouco ortodoxo e extravagante. Logo, um proto-romântico, ele deixou para trás uma influência duradoura no desenvolvimento posterior de tradições românticas e pitorescas.

Assim sendo, uma personalidade altamente versátil, ele perseguiu várias outras formas de arte junto com a pintura. E seus interesses incluíam música, poesia, escrita, gravura e atuação.

Nascido perto de Nápoles, ele se interessou pelas artes ainda jovem. Ademais, seu pai queria que ele se tornasse advogado ou padre, mas o coração do jovem estava voltado para a arte.

Então, ele aprendeu o básico da pintura com seu tio materno e depois estudou com seu cunhado Francesco Fracanzano, que foi aluno do famoso artista Ribera.

Ele então foi aprendiz de Aniello Falcone por um tempo e até o ajudou a completar algumas de suas telas de batalha. Logo, embarcou em uma carreira independente como artista e se concentrou na pintura de paisagens, o que lhe rendeu muitos elogios.

Um indivíduo criativo, ele também se aventurou em escrever e atuar ao mesmo tempo. Ao contrário da maioria dos outros artistas da época, Rosa era ferozmente independente e não tinha um patrono poderoso.

E, assim, tinha uma veia rebelde e adotou um estilo de pintura não convencional que lhe rendeu admiradores e críticos.

Principais obras de Salvator Rosa

Salvator Rosa é mais conhecido por suas paisagens inusitadas que tinham uma sensação sombria e melancólica. Sendo assim, ele pintou vegetação crescida, montanhas irregulares, árvores carregadas de musgo. E cenas pitorescas da natureza que se afastavam radicalmente dos cenários serenos pintados por outros artistas famosos de sua época.

Suas paisagens tiveram um impacto significativo na escola de pintura de paisagem inglesa do século XIX.

Vida pessoal e legado

Enquanto em Florença ele conheceu uma mulher chamada Lucrezia com quem se envolveu em um relacionamento de longo prazo. Sendo assim, o casal tem dois filhos onde se casou com ela em 4 de março de 1673.

Para tanto, ele morreu em 15 de março de 1673 depois de sofrer de hidropisia por um tempo. Na época de sua morte, ele havia acumulado uma pequena fortuna.

Conte-nos o que achou desse artista italiano após ter lido sobre. E compartilhe conosco se já conhecia Salvator Rosa, pintor e poeta italiano.

Benini & Donato Cidadania Italiana

Resgatando suas origens

Processos de direito ao reconhecimento de cidadania italiana:

I – Processo administrativo no Brasil via consulado italiano;

II – Processo administrativo na Itália via comune;

III – Processo Judicial na Itália no Tribunal de Roma via “materno” ou “paterno” contra as filas consulares.