Biografia de Giorgio Di Antonio Vasari
Ao terminar o período da Alta Renascença de Leonardo da Vinci, Michelangelo e Rafael por quase uma geração, Giorgio di Antonio Vasari surgiu por volta da década de 1530.
E veio como um elo importante no desenvolvimento da arte renascentista italiana. Para tanto, é muito respeitado como pintor e arquiteto, principalmente, em seus afrescos e no uso do estilo maneirista para intensificar suas narrativas bíblicas.
No entanto, a maioria dos comentaristas concordaria que sua grande contribuição para a história da arte ocidental não veio por meio de uma obra de arte, mas sim de um arsenal de arte: As vidas dos mais eminentes pintores, escultores e arquitetos, publicado pela primeira vez em 1550.
Sendo assim, In The Lives (como ficou conhecido), Vasari introduziu pela primeira vez a convenção da história da arte, agora familiar, de usar modelos biológicos para trazer significados a obras de arte específicas.
Desse modo, de acordo com o estudioso Andrew Ladis, Vasari transformou Michelangelo (em particular) em “o salvador triunfante das artes, uma figura de luz”, como ele disse.
E apresentando uma visão sobre o Renascimento que persiste até hoje, The Lives decretou a era de Vasari como o “renascimento” da arte após a queda de Roma. Ademais, com as obras do artista proto-renascentista Giotto representando o início da ascensão estética da arte.
Por essa razão, hoje o blog Benini & Donato Cidadania Italiana abordará essa figura tão eloquente e importante para sua época. E que deixou um legado impressionante em nossos dias, para a Itália e o mundo. Confira!
Biografia de Giorgio Di Antonio Vasari
Giorgio Vasari, o mais velho de seis filhos, nasceu em 1511 em uma família de classe média que vivia na região de Arezzo, na Toscana. Assim sendo, as inclinações artísticas de Giorgio foram transmitidas a ele através das gerações de membros da família.
Logo, seu bisavô Lazzaro Vasari fora um artista versátil: oleiro, criador de selas decoradas, pintor de miniaturas. E, mais tarde, sob a influência de seu mentor Piero della Francesco, pintor de afrescos.
Além disso, o avô de Vasari, de quem Giorgio recebeu o nome, era menos versátil. Mas, como Antonio, também era um ceramista talentoso.
Assim sendo, Vasari fora especialmente próximo de seu tio-avô, Luca Signorelli. E ele mesmo um assistente dos ensinamentos de della Francesco e de seu desenho em perspectiva.
Na verdade, o pequeno Giorgio fora uma criança doente, com hemorragias nasais frequentes (e possivelmente eczema grave).
Conquistas de Giorgio Di Antonio Vasari
Vasari era antes de tudo um homem de negócios frugal. Assim sendo, ele percebeu o papel que a “influência artística” poderia desempenhar na elevação do valor atribuído a uma obra de arte.
Logo, sua posição ajudou a iniciar uma mudança no pensamento que viu pintores – ou, melhor, alguns pintores especiais – ocupando um status mais elevado do que mero artesão.
E se alguém pudesse se apresentar como artista, maiores seriam suas chances de alcançar fama e segurança financeira. Então, sua posição se resumiu neste notável discurso a seus antigos colegas e mestres: “Já fui pobre como todos vocês, mas agora tenho três mil escudos ou mais. Vocês me consideravam desajeitado (como pintor), mas os frades e padres considere-me um mestre capaz.
Além disso, uma vez eu servi a você, e agora tenho um servo meu, que cuida do meu cavalo. Eu costumava vestir aqueles trapos usados pelos pobres pintores, e agora estou vestida de veludo. Uma vez eu fui a pé, e agora vou a cavalo. “
Vasari ganhou notícias antecipadas por seu retratista comissionado. Além disso, ele preferia tons pastel para trazer uma qualidade humanista e simpática em seus modelos venerados.
Até o fim da posteridade, ele também apimentaria seu porta-retratos com simbolismo que conotaria a gravidade e o status do indivíduo em questão.
Harmonia tonal em seus retratos
Tendo investido nos ideais de harmonia tonal em seus retratos, Vasari voltou-se para as técnicas do maneirismo em sua pintura religiosa. E essas composições se baseavam mais em artifícios – cores não naturais, anormalidades e alongamentos de escala, exageros em contraste e assim por diante – com a intenção de criar uma sensação de grande elegância e drama intensificado dentro da narrativa da imagem.
Como autor de “As vidas dos pintores, escultores e arquitetos mais eminentes” (Volume um: 1550; Volume dois: 1568), Vasari efetivamente deu à luz uma história da arte populista.
Para tanto, a Era compreendendo a vida e os tempos dos mestres florentinos e venezianos, acreditava Vasari, que se poderia chegar à essência da arte renascentista.
Então, o livro seguia, de fato, uma tradição já estabelecida na escrita biográfica, mas Vasari trouxe um novo toque anedótico ao processo. Mas, ao mesmo tempo, em que fornecia um julgamento moral sobre as atividades dos artistas em questão.
Logo, muitos estudiosos criticaram The Livespor seus preconceitos e seu excesso de imprecisões e enfeites factuais. Porém, o princípio de que a história da arte (e da literatura, nesse caso) poderia ser entendida por meio de feitos excepcionais de indivíduos divinamente talentosos manteve-se firme.
Portanto, é bem verdade que muitos radicais e revisionistas produziram tratados que desafiam essa abordagem romantizada e “burguesa” da história da arte. Todavia, é a ideia da “lenda biográfica” que mais contribuiu para promover os prazeres da apreciação da arte em todos classes de amantes da arte.
Então, você conhecer a biografia de Giorgio Di Antonio Vasari, um dos italianos que contribuíram na Era Renascentista. Por isso, comente o que acabou de ler e conte-nos sobre esse grande artista italiano.
Benini & Donato Cidadania Italiana
Resgatando suas origens
Processos de direito ao reconhecimento de cidadania italiana:
I – Processo administrativo no Brasil via consulado italiano;
II – Processo administrativo na Itália via comune;
III – Processo Judicial na Itália no Tribunal de Roma via “materno” ou “paterno” contra as filas consulares.